 Comme Des Garçon2017春／夏秀场的前排阵容暗示了下一届Met Ball与展览的主题。美国版Vogue主编Anna Wintour（右四）身旁坐着特约创意编辑Grace Coddington（Wintour右侧）和大都会博物馆服装学院院长Andrew Bolton 图片来源：@SuzyMenkesVogue 美国版Vogue主编Anna Wintour及大都会博物馆服装学院院长Andrew Bolton双双现身巴黎的Comme des Garçons秀场，这表明将于2017年五月举行的下一届大都会时装展和Met Ball的主题定是Rei Kawakubo。 这位下周将要74岁的日本设计师将会成为继1983年的Yves SaintLaurent之后，首位尚在世便有荣在大都会博物馆举办专门展览的设计师。而尽管尚未经官方正式发布，据一位身在纽约的可靠知情人士透露，初步协议已签署。  图片来源：Indigital 随着展现Bolton与Wintour之间紧密合作关系的纪录片《五月第一个周一》（The First Mondayin May）的上映，他们在每年展览主题上所作选择的重要程度便可以理解了。过往主题中包括针对中国装饰艺术相关元素的研习（“中国：镜花水月”）；以及致敬已故设计师AlexanderMcQueen的回顾展（“狂野之美”）。这两场展出都为大都会博物馆吸引了破纪录的参观人数，令这爿位于高雅的纽约上东区、有“博物馆大道”（Museum Mile）之称的区域引以为傲。  图片来源：Indigital Kawakubo透过这场2017春夏秀，发出了最能代表她在时装界独特姿态的声音。据她的伴侣、同时也是Comme des Garçons董事长兼首席执行官Adrian Joffe所说，Rei Kawakubo为新系列命名为“看不见的服装”（InvisibleClothes）。根据推测，因本系列算是将代表CDG作品特色的“巨大化服装”发扬光大的集大成者，该主题须以玩笑的方式解读为“真正意义上”的衣服并不在列。于是尽管我们能在该系列中看到Kawakubo从接触朋克美学伊始便一直爱用的红色格纹元素，但这次的红格裙裙身展开、形成了一对巨大的双翼，与现实生活中的服装绝无半点相似之处。  图片来源：Indigital 这绝不是设计师第一次将难以理解的、像是用大量绒毛或布料捆扎成坨制成的服装搬上伸展台。她在处理令人不安的题材方面也早有经验在先，举例而言，两年前她的“分离的仪式”（the ceremony of separation）系列便让模特们在伸展台上互相默默擦身而过，象征着从生到死的苦旅。  图片来源：Indigital 不过这场秀却格外深刻，因其以人体线条最初的形态为据，通过大量的面料展现出了服装之美。其中部分作品产生了一种奇异的感人力量，尤其当领口收紧到把颈部、甚至耳朵下缘都包裹进来，同时模特的头发和面部又以盘曲纠结的闪亮塑料材质覆盖，其中似乎有种保护之意呼之欲出。而沿着这些怪兽般的大件作品向下看，却能看到或黑或白的小巧踝靴，令人联想到1960年代Courrèges的作品。  图片来源：Indigital Kawakubo是下定决心义无反顾的类型，她的目光永远锁定前方、面向未来。不过在音乐的选择上则体现出一丝挽歌般的伤怀：那是对波兰作曲家Górecki《悲愁交响曲》（Symphony of Sorrowful Songs）的重新演绎，而彼时模特正展开她们阔大的“双翼”。总体上满眼皆是充盈饱满的廓形，或呈方形，或由一件短小可爱、缀着白色荷叶边的连身裙层层扩充成一个正圆。  图片来源：Indigital 这会不会代表着在乱世之中的一种守护？或许吧。不过大部分这些硕大、鼓胀的廓形在视觉效果上并不阴郁，反而散发着欢愉气息，比如一件宛如硕大面板的黑底白波点连身裙。  图片来源：Indigital 如今，已经没有什么设计师的作品值得进行博物馆级别的探索和研究了。但是可以肯定的是，Kawakubo本人终究是个是低调到连秀后谢幕都极少亲自亮相的人，所以到了2017年，我们也不可能借机目睹她与一众名流一起，亲密地走在大都会馆外的红毯上。  图片来源：Indigital (责任编辑：admin) |