 图片来源：Indigital 在时装界，似乎没有比设计师二人组Viktor & Rolf更加忠实地将时装作为一门艺术来信仰了。在该品牌2015年秋/冬季高定系列中，他们关于“折叠画时装”的新奇理念技惊四座，那些让画框与画作折叠为一套服装、拆解后又可变回画作挂回墙上的奇妙设计，的确十分迷人。  Viktor &Rolf为2015秋/冬高定季创作的“折叠画框”系列造型中的一款 图片来源：Indigital 这一季，Rolf Snoeren和Viktor Horsting这对搭档又有了新点子，依旧是不适合日常穿着的那种。事实上，他们这次的设计无论何时似乎都很难穿出来。 两位设计师从立体派和对形式的研究中获得灵感，创作出了用服装构成的雕塑。至少秀场说明上是这么写的。而放眼T台，这些作品看起来有些像是过度堆砌白色的凸纹布面料而成的颇有些僵硬的裙装，有些还稍嫌笨拙不便，而且大部分款式都会被塑造成是一张面孔、一张嘴或是一双眼睛的轮廓。  图片来源：Indigital 在该系列的所有作品中，还可以捕捉到一丝Picasso的神髓：这种挑战不可谓不勇敢。但如若从一次艺术习作的角度看去，这些作品中还是颇有些令人啧啧称奇之处的。能够让这些模块组装方式制成的裙装看起来宛若用雪白的生奶油雕塑而成，当真是技高一筹。而官方对此的描述则是“科技感凸纹布开领束腰连衣裙”，为视觉效果平添了一丝风趣。  图片来源：Indigital 我个人认为Victor & Rolf作品的问题在于太过概念化。且不论二位从其广受好评的香水产品线上所获得的巨大商业成功，是否能允许他们敞开来做如此之不实穿的“艺术品”，从高定的角度来评价这些作品似乎还要更加复杂难解。尽管所谓的高级定制已经在相当长的时间内与艺术实验性质的设计脱不开干系了，但如果你根本无法把它们作为普通的衣服穿出门，这些作品还能不能被称之为“高级时装”呢？ 假设一下，或许这些图形创意作品可以被分解成为能够搭配毛衣穿的裙子，那些加工成雕塑样的荷叶边和只在脸部开了小窥视孔的大波浪头饰都可以被拆下来。  图片来源：Indigital 然而这种面对时装的心态看起来着实有些似曾相识之感。我不禁回想起Yves Saint Laurent把画家PietMondrian的图形作品改造成裙装的那种路数，那已经是半个世纪前的事了。此外，这二者之间的唯一区别，就是倒退五十年，那件蒙德里安裙至少你还可以拿来穿。而今则是那些“雕塑作品”来穿你了。 (责任编辑：admin) |