 “这就是我所诠释的经典白衬衫，”Molly Goddard 吃吃笑着说，指向一个人台，上面的作品只能以繁复到令人为难的荷叶边来形容。一个微寒的九月早晨，Goddard 的伦敦时装周 2019 春夏秀前一个礼拜，我们在她位于东伦敦的工作室碰面，她的六人团队正于雷鬼背景音乐中安静埋首于工作。屋内气氛平静—和那件衣服形成对比，有着用清爽奶油色西班牙棉制成的曲线领口，其下则转变为一层层紧密缝起的皱褶花边：这件作品光折边就使用了300 公尺的布料，整个团队花了一个礼拜才完成。 对曾于 2015 年品牌成立以来看过 Molly Goddard 秀的人来说，这个夸张的数据并不足以为奇。这位29 岁的设计师有个习惯，在每场迷人古怪的秀最后都会端出几件戏剧化的澎澎裙，巨大的程度连 Marie Antoinette 皇后都会自觉失色。在 2019 春夏，她要把这些谢幕钜作加码到两倍。因为这些有着冰沙色泽、像太空船一样的澎澎裙总是极速狂销。 有趣的是，这个品牌成立的契机是因为一场派对，还是为了从中央圣马丁不甚成功的硕士学位中捞出一些成果而举办。“我需要一些照片放入作品集，才能开始找工作，”她回忆道。“也有点宣泄情绪的意味。一些女生朋友在派对上穿了我的作品—但接下来我们就突然接到订单。我没有任何事前规划；一开始只有我卖力赶工。接着『MollyGoddard 品牌』就突然诞生了。现在想想，我从没认定要使用这个品牌名称—当时应该要想一个更狂野的名字才对！” 以一贯地自嘲风格，Goddard 表示她现在大量使用缩折与荷叶边的招牌手法，是来自于某种创意上的烟雾弹。“我主修针织，但功力不好，”她笑着说。“为了不被当掉，我说服导师缩折布料、盖上折边的手法就好像将丝线织成布料一样。她也声称泡泡般多层布料的设计主要来自节俭的天性。“我的预算很紧！所以不喜欢浪费，”她说。“如果一公尺的布料要价40英镑 就会令我焦虑。我喜欢用一公尺 6 到 10英镑 的布料，然后打折增加份量，因此我的作品并不主打珍贵材质。” 她这么说是谦虚了。全世界的酷女孩们—包含 Rihanna、Kelsey Lu 及 AdwoaAboah—皆把 Molly Goddard 的洋装当作珍宝，看上的就是它们如糖果般美味灿烂的风格。大把投入的辛勤手作工时让每件 Molly dress 在繁复中散发贵气，同时也激发了各种高调前卫的诠释方式—看看Rihanna 在 2017 年 10 月以一袭定制青蓝 Rio 裙搭配亮白运动鞋以及墨镜的造型。就是这种结合了浮夸公主风与前卫活力的多变性让 Goddard在初期就脱颖而出，在业界一片极简剪裁与即看即买的潮流下，以手作精神在一片商业服饰主宰的时装圈中杀出重围。 即将到来的 2019 春夏秀代表这个新兴品牌又迈出新的一步。灵感来自优雅成熟的欧陆奶奶们，穿着海军蓝洋装与小巧精致的大衣闲逛菜市场。这季作品似乎成熟了一点，包含了：时髦海军蓝与姜饼色的棉质打折裙（各花了100 公尺的棉布制成）、格纹网眼派对裙（25 公尺）、格纹缩折上衣绣上费工的十字绣 MG 图腾、以及明亮花卉针织衫。 “我对于西班牙或意大利老奶奶们的风格印象深刻，你猜不出来她们的贫富程度—大家都看起来很优雅，”她说。“我一直在想像要为从来没看过折边的人设计一个系列—然后他们就开始想为所有东西加上折边。我喜欢这种自定义的元素，一切都有所关连，但也许除了我以外没有人会注意到。”秀上造型则是由她妹妹Alice Goddard 负责，将服饰搭配出一股上城贵气。 五月时，Goddard 赢得了 Vogue/BFC 时尚基金奖。获得的奖金让她得以雇用全职的工作室经理、开发油布包包的产品线、以及进行更多样化的实验。“我感到已有能力冒一点险，”她说。“以前如果我认为一件事不会成功，就不会去做。但现在我们开始进行更多实验，可以把一部分的基金拿来研发新事物，新的布料。”她停顿了一下，然后又大声说：“但我们没有浪费任何材料，我保证！” 摄影：Tom Jamieson (责任编辑：admin) |