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-60岁的最佳女主，意味着什么？- 好莱坞越热闹，Frances McDormand似乎隐得越彻底。  Frances McDormand登上Vanity Fair 摄影Annie Leibovitz 颁奖季密集的造势宣传是影片获奖不可缺少的“公关手段”，主人公们需要出席上百个酒会和活动，结识各种重要人士，不厌其烦地一遍遍“推销”自己的电影或者角色。  Frances McDormand登上Vanity Fair 摄影Annie Leibovitz 而Frances，这个凭借《三块广告牌》横扫各大前哨和风向标最佳女主角的女人，却还是过着常规的日子，不爱露面。  《三块广告牌》角色海报 她的宣传最常做的工作，就是礼貌性地让别人走开。 就这样，她依然被认定是这次奥斯卡最佳女主角的不二人选。 除了《三块广告牌》的电影放映，她出席的活动只有金球奖、BAFTA、演员工会奖、非裔美籍影评人协会奖(AAFCA)这几个，而且将影后全部揽下，并且无一例外地，成为了全场的表情包。 “大佬”出山，玩闹一把，嗨翻你我他。   演员工会奖上的Frances   金球奖上的Frances  “英国奥斯卡”BAFTA上嗨到模糊的Frances  去年威尼斯电影节上的Frances 以“好莱坞的标准”来看，Frances不够美，不够瘦，即便她早在1997年就凭借《冰血暴》拿下了奥斯卡最佳女主角，依然有很多导演的大门不会为她敞开，她也没少演过配角。  Frances在科恩兄弟的《冰血暴》（1996）中，凭借聪明人善的女警察一角获得奥斯卡影后，不过在这个男性色彩浓厚的故事里，她并没有给人们留下浓墨重彩的印象 你也许都不会记得，她甚至还在《变形金刚3》里演过一个令人不怎么喜欢的情报局局长。  《变形金刚3》剧照 “我出演过很多男主演身边的配角，直到主演《奥丽芙·基特里奇》（2014年美剧）后，我意识到我很享受出演主角。”  Frances在《奥丽芙·基特里奇》中的动人表演震撼人心，这也让她获得了艾美奖的最佳女主角 而这部《三块广告牌》，可以说是一部完全替她打造的作品——  《三块广告牌》海报 十五年前Frances认识了该片的导演兼编剧Martin McDonagh，在看完McDonagh编剧的舞台剧《The Pillowman》后，Frances想让他给自己写个角色。 “我话才一出口就马上后悔了，因为这很不专业；但十五年后他寄给我这个剧本，我读完简直爱死了，不敢相信我居然能扮演这位母亲。”  导演兼编剧McDonagh与Frances在《三块广告牌》片场 “McDonagh设计的这个女性角色，既有希腊文学的色彩，又加入现代复仇的主题，但却不是女性复仇。藉由女性视角来追求正义，这个故事在探讨不公的现状上就超越性别了。 ”于是一个孤注一掷、既现代又带着经典西部片中英雄特质的女性角色就这样诞生了：  她总是忿忿不平，但也机智幽默； 她追求正义，但也偏激地让人愤怒； 不强调“正确”，而是注重“真实”。 所以不难理解为什么这个作品能在颁奖季大受好评，加上Frances令人称道的“二次创作”，横扫也就不足为奇了。  获得金球奖剧情片最佳女主角的Frances 纵观捧回奥斯卡小金人的男女演员，在平均年龄上，女主比男主要年轻不少（女37，男44），这说明什么？ 女演员年轻时，在角色选择上有更大的空间，一旦进入到四五十岁之后，她们往往只能成为“黄金配角”，可供挑选的角色通常只剩下“主人公的妈”或者一些很脸谱化的角色； 而男演员则完全相反，越是年长，就越有复杂、丰满的角色在等着他们。 60岁的Frances，在这个年龄遇到这样的角色，做出这样的演绎，是令人兴奋的。  这样一个复杂的原创女性形象，是人们需要在大银幕上看见的，也是需要电影人不断去挖掘和刻画的。 Frances在这部作品上的成功，也毫无疑问，会对女性角色多样化的创作产生积极的作用。 -正义化身的英雄母亲？非也- 如果这只是一个“苦大仇深”的复仇故事，《三块广告牌》不会在颁奖季拿下超过80个奖项，Frances对母亲Mildred的塑造也不会那么让人叫绝。  女儿被谋杀，小镇上的警方似乎无心调查，咄咄逼人的母亲Mildred开始了她的“激烈反击”，过火的手段让小镇居民对她避之不及。但对立，只是故事的开始，并不是核心。  坚强的、被孤立的、打不倒的、兼具男性特质的，这些像是“颁奖季女主”的标配，在Mildred身上的确具备，但却不是她的闪光点所在。 在这个角色和整部作品里，导演McDonagh都加入了幽默喜剧色彩。 虽然Frances并不是一个喜剧演员，但是她自身的坦率赋予这个角色很特殊的幽默感，即便她没有在逗你乐，有时候你仍会看着她笑出来，比如她被注射了麻醉后，张不开嘴说话的样子：  对着前夫做鬼脸的样子：  替儿子教训学校里坏学生，直击姑娘要害：  拿着酒瓶一言不发地走向前夫和他女友，吓得二人不敢动弹：  甚至是丢烟头的样子：  这些细微之处，如果不是Frances，很难想象其他人会做出这样的演绎。 作为一个失去女儿的母亲，她毫无疑问是痛苦的，而且这种痛苦的程度大概没有人可以体会，但表现出来并不一定要哭天喊地。  “她不能让她的脆弱显现，她不能流露那些情绪。对她来说丢汽油弹比大哭一场来得容易。 ”Frances说。  她用愤怒盖过忧伤，所以这个角色有很多过激的行为，甚至一度连观众也很难为她拍手叫好，而是会觉得这个女人做的实在是有些过火，显露了自己的“黑暗面”。  但这恰恰再度丰满了这个角色，凡事正确的主角光环并不需要，她做的每件事情并不是为了求得观众们的理解。悲伤与幽默、愤怒交织，这种真实、真诚、直接的情感更值得让人去揣摩。 还有一点值得一提的是，Mildred这个角色在片中几乎没有换过衣服（除了工作服和睡衣）——一直穿着一身深蓝色的连体制服。  这也是Frances的点子，她认为这身制服就像是Mildred隐形的“战服”。包括她经常佩戴的头巾，也是她“战斗状态”的一种表现。 影片的造型师Melissa Toth说：“这身制服是Frances表演的一部分。有时候戏服是可以帮助一个演员对角色的黏着度更加深的。我为她完整的呈现这么复杂的角色感到欣慰，女人在大银幕上的形象正应如此。” -多变又古怪，其实很可爱- 24岁从耶鲁大学表演硕士班毕业后，Frances参演了科恩兄弟的处女作《血迷宫》，这也是她第一次参演的电影。角色名叫Abby，顶着一头蓬松的金发，睁着无知的大眼睛，总是轻声说着话。与现在的她截然不同。  这部作品让科恩兄弟成了招牌影人，而Frances则跟兄弟中的Joel Coen陷入爱河。从这之后，科恩兄弟的作品里便经常出现Frances的身影，并且总是个性且多变。  Frances在《缺席的人》(The Man Who Wasn't There,2001) 中扮演花天酒地的妻子  Frances在《阅后即焚》（Burn After Reading,2008）中扮演傻里傻气的健身房女员工Linda 事业上的合作伙伴，生活中的恩爱伴侣，Joel和Frances大概是人们能想到的最完美的一对夫妇了。 两个人相爱后很快就开始了一起生活，却等了十年才结婚。但更惊人的是，Frances戴的戒指其实是Joel前妻的戒指（这位导演曾在70年代末有过一段短暂的婚姻），她认为好好一个东西不该被浪费，所以继续拿来戴了。  2014年威尼斯电影节红毯上的科恩夫妇，Frances手上戴的戒指来自Joel前妻 别人看来不能接受的事，Frances并不放在心上，事实上，他们在一起35年已经说明了一切。现在，Frances已经被影迷们称作“科恩嫂”。  这就如同她对待演戏：重要的是身在其中，而不是别人的目光和追逐。谁说在好莱坞就一定要做明星？Frances一生中的大部分时间都在曼哈顿度过，她总是选择在剧团表演完独自走回家，拒绝用智能手机，甚至连采访也不怎么做。不合常理么？但她有着切切实实的生活。 这样一个酷到极致的女人，便是可爱了。 (责任编辑：admin) |