 金星说 “我的台词不是最好的，但是我肢体的呈现和存在是最有力量的，这帮我跨越了很多角色的挑战，所以我觉得舞蹈并不只是在那里跳一段优美的舞，而是在我出现的那一瞬间，我的肢体在支撑着这个人物的存在。”  金星与赵立新的话剧之约，实现了。“这是两个干脆人的约定。”赵立新说。干脆，是赵立新聊到金星，以及新话剧《父亲》其他主演时蹦出的高频词汇。和金星在访谈节目中状似戏谑地定下“合作之约”，但对二人来说，却并非综艺场面上的客套。“在我的沙发上，和赵立新先生突然地谈到斯特林堡。我让他给我念一段台词，当看到他的表演时，我想，有机会和这样的演员站在舞台上是件幸福的事情，”金星掷地有声道，“没想到幸福来得这么快。” 斯特林堡，寻常观众或许不甚了解。作为瑞典国宝级剧作家、瑞典现代文学奠基人、世界现代喜剧之父，“他其实有些厌女症倾向，”金星半是玩笑半认真说，“我曾经演过北欧剧作家易卜生的《娜拉出走》，易卜生是那么爱女人的作家，而斯特林堡又如此讨厌女人。我想，既然被爱过以后再演被嫌弃的角色，挺有意思的。”《父亲》的故事，十足是对婚姻的开炮，男女两性间永恒的战争残酷而没有终结——父母双方如何教育孩子，并由此产生的对忠诚、爱情以及婚姻关系中控制权的争夺，让金星也不禁感慨：“爱比恨难。”  金星对自己的定位，从来不是明星或综艺咖。从1997年到现在金星演了6部话剧，即使再忙她都尽可能让自己每年演一部话剧作品，从舞者到演员，金星始终认为自己是属于舞台的，她说：“有实力站在舞台上的演员才是真正的演员。演员一定要站在舞台上，当你看到大幕拉起、观众对你鼓掌那个瞬间，你才会知道什么叫做演员。” 但演员金星面对赵立新，倒难得地有些“怯”。她调侃赵老师很会“抢戏”，“因为他太有气场了，天才级演员才有的那种专注于疯狂。”赵立新的感染力很轻易就能为周遭所感受，他似乎也没顾虑过需要在不同语境里去“收一收”他肢体和语言上极尽感性的表达，同时他也不吝于使用尖锐而炽烈的比喻修辞将理性思考虚化，仿佛雾里看花的描摹更有美感。赵立新曾为了拍摄作业去到北欧，到达瑞典时正是冬天，在小剧场看过一出戏后，便决定毕业去那里游学——这一部剧就是《父亲》。“坐在离舞台几米开外的地方看着剧中的‘父亲’一步步走向疯狂，那份震撼非亲历是不可得的。”他回忆道。而爱上瑞典语的画面，更是诗意。“我去瑞典国家话剧院上班的一个早晨，在温暖的车里看到窗外大雪纷飞，收音机里传来斯特林堡书信的朗诵声，就是那一刻的事。至于碰到金星，”赵立新偏头看了一眼身侧姿态昂然、服饰华美的金星，“我觉得真的是就在那一刻，喝了一杯52度的酒，然后脑子就清醒了。”  当然，赵立新也不是全然如评论界给他“遗世独立”或“全能演技王”这样不接地气的模样。参演《青云志》无疑让观众有些质疑他是不是“没有艺术追求”了。“我对新鲜的没接触过的事物当然有兴趣，比如大IP这么火热，它到底是个什么，怎么运行，好不好玩儿，”赵立新十分不介意回应这样的质疑，“玩儿过了，知道是怎么回事了，觉得没啥意思，以后不玩儿就是。不必把自己往套子里定性，真的。”年底的小荧幕，赵立新颇多存在感。热播的《猎场》、陈思诚导演的《远大前程》，不分角色大小戏份多少，他一贯以最精准的状态去面对。“有哪个角色让我很难出戏？”赵立新思忖说，“不会，出戏入戏对我来说不是问题，但是会怀念，会对角色命运或是故事结束报以惋惜留念。”从一个故事无缝衔接到另一个故事，对许多演员来说颇为疲惫的日程，在赵立新看来却很是享受。“不不不，我沉迷于这样的跳跃，那种燃烧在各种人生里的新鲜感。” 回到即将上演的《父亲》。对观众来说，幸福的事莫过于一个好剧本遇到好导演、好演员和对舞台充满敬畏的主创。赵立新和金星都特别注重舞台的每一个细节，赵立新说：“就像金星在舞台上跳舞，她对每一个动作都是非常珍惜的，一部剧花费了剧作家很长的创作时间，话剧的时长里高度浓缩了这么多的血汗和辛劳，要每一个细节集中在一起才是完美的。” TIPS  《父亲》 有一个这样的瑞典父亲，不仅一人支撑起全家，赡养着不待见他的岳母，还来不及享有一番天伦之乐的时光，却被戴上了一顶莫须有的绿色小帽，一朝上尉、一杠三星的威风吹不进家门，倒活生生地被一个问题摧毁了！ “你，怎么确定你就是我们孩子的父亲？” ■ 编辑 & 撰文 / 胡文颖 设计 / 张倩 (责任编辑：admin) |