 迷宫 Labyrinth（2016） 材料：镀锌铁管、磨砂玻璃贴膜、丝网印刷、吸铁石、美纹纸 艺术空间的作用除了作为艺术品的展示空间之外，更重要的是实现艺术家的个人经验与公众经验的“碰撞”，能够看到越来越多的艺术空间在展览中逐渐打破阻隔性，为公众提供更多进入艺术家个人语境的通道。大多数画廊空间那种如同在一个巨大的白盒子里布置展览，越来越像是一种建筑，在策展人眼里“建筑”是动词，它构建了观众行走的路径，也让体验性在这里实现。体验性在今天的展览中是如此重要，它使展览、观众、作品包括艺术家个人，在一种语境中流动起来。  爱丽丝的漫游 （2016）Alice’s Wandering 材料：铅皮、玻璃钢、木头、滤光片、路由器 “无穷的开始”是杨健在空白空间的第二回个展，展览以迷宫的形式呈现杨健撰写的一部关于时间、路径和“终点”的小说，并且时间、路径、“终点”被贯穿在迷宫的文本、装置、影像中。“迷宫”的构筑不是一种迂回，而是一种带有逻辑的节奏，或者说是一种被杨健构建的观看关系。展览中，“迷宫”的半透明阻隔并没有完全封闭，它存在着很多缝隙，这些缝隙在空间节奏和观看关系上都像是留给观者的一种“挑逗”，它将观众引入其中，并非围困，而是给予人们更多的阅读和思考自由。  生命倒计时器 (2007-2010) 材料：Led芯片、透明树脂、土、杂草、亚克力  SDSS-3939 （2015-2016） 材料：铝、铁、SDSS光谱望远镜光纤插板、Led灯  环形山 Crater（2016） 材料：铅皮 杨健 X 展览空间 Q：你这次的展览现场塑造为一个迷宫，有一条相对强制的观看路径，为什么？ A：迷宫就是路径的大集合，而“路径”是我的展览探讨的重要主题之一，因此迷宫本身是非常合适的空间组织方式。 Q：你所提到的“路径”是一种思想轨迹吗？还是其他？ A：对，路径既是指现实移动的轨迹也指思想的。 Q：迷宫的阻隔屏障你做的很暧昧，这一设置出于怎样的考虑？ A：作为建造者，我并不能完全以路人的视角去体验自己的展览，不过这样既不阻塞也不通透的方式的设计初衷，是为了在一个有限的空间里，要创造尽可能多的路径就必须借助一些构建方法和内容，让观众可以自行设计创造独特的路径。 Q：观众根据路径所看到的作品的顺序是重要的吗？ A：我只设置了一个大的框架，所有的隔挡都是半透明且不封闭，因此观众的观展顺序其实是自定义的，他们在展览中运动阅读，自行编织出一部部视觉小说。我是以头颈部的运动来布置展览的，粗略来说视线先是45o向下；然后是俯视；接着分叉出两种视觉选择：一种是平视，一种是仰视；最后是平视。  杨健，生于福建，2007年在厦门大学艺术学院获得硕士学位。曾入选荷兰皇家美术学院的国际驻地艺术家项目，并于2010年获得荷兰Stichting Niemeijer基金会赞助支持。2015年，获得第四届三亚艺术季华宇青年奖“评委会特别奖”。现工作生活于北京和南京。 (责任编辑：admin) |