 颇具艺术家气质的《寻龙诀》导演乌尔善。 “以中国电影目前技术，唯奇幻片才能做到极致” 在四年的拍摄过程中，从当初的讨论剧本四人小团队到剧组的建立，再到启动拍摄，最后到这部影片结束全部的视效和混音，团队像滚雪球一般越来越壮大。在做后期字幕时，乌尔善要他的同事帮忙数了一下，整个电影片尾字幕就有2004个工作人员名字，播放长达15分钟。他说：“这部电影凝聚了那么多人的感情、才华和时间，所以它一定有自己的生命。” 乌尔善不是个高产的导演，大众所熟悉的他的作品是2009年的《刀剑笑》与2012年的《画皮2》，前者令他获得第48届台湾电影金马奖最佳新导演，后者曾取得7亿票房佳绩。其实他早在10年前就对魔幻、史诗动作类的电影产生了浓厚的兴趣，开始计划做这类题材的电影，谈到为什么会对这个特别着迷，他哈哈一笑，非常直率地回答：“很简单，因为别的类型不好做，有各种各样的限制。我喜欢的类型非常多，不只是奇幻、动作、史诗这几个类型，也很喜欢犯罪类型、科幻电影。但是我觉得目前以中国电影的技术能力，还有它的整个创作氛围的宽容度，有些类型不是说不能做，是觉得做不到极致。”在他的眼里，或许只有奇幻、动作和历史类型，在当今的电影环境下，才容易做得更加到位。 在《寻龙诀》里，你可以看到奇幻、冒险、悬疑，也可以看到爱情、动作和喜剧。影片上映近一周以来，大家称道得较多的是这部电影呈现的壮观的地下世界做得的确可称壮观，在谈到幕后制作时，乌尔善说，这个电影非常符合自己所认为的电影感，它能带着人进入一个全新的时空体验。电影采用了两种画幅，有一些地宫内部，探墓的场景用的是IMAX的画幅，他说只有IMAX那种巨大画幅才能达到那种震撼力，让你超越观影的时空限制，全然进入到那个地下空间里面去，经过奈何桥，穿过石化森林，进入到恢弘的地宫。 国庆档的《九层妖塔》与贺岁档的《寻龙诀》都改编自天下霸唱的《鬼吹灯》系列小说。在乌尔善看来，要把一个家喻户晓的小说改变成电影是一件非常难的事，因为大家都有自己的解读方式，如果有人看完这部电影，觉得和他们想的不一样，那就只能建议他们再拍一部。他说，无论怎样， “我做电影一直是这样想的，所有的技术其实还是为了讲述故事，虽然这毕竟是一个奇幻电影，但我们只谈故事。”  电影充满惊悚冒险的元素，图为丧尸堆里的大逃亡。 他是如何一步步将自己武装成“盗墓者”的 拍好一部电影的过程可能会崎岖反复，跌宕起伏，但是方式往往简单。就乌尔善而言，既然拍的是盗墓电影，那就把自己培养成一个探墓者吧。他觉得探墓用简单的话来说，就是活人进入死亡的世界，去寻找他认为珍贵的东西，“在全世界的各个民族里面，有几个民族对死后的世界是最在意的，中国人就是其中的一个，所以中国的墓穴文化是非常丰富的，不同的历史阶段都有不同的样貌。”他送给编剧一本《中国盗墓史》，一本《黄泉下的美术》，大家在写剧本前就仔细研读，这两本书将中国人对死亡的看法和对死后世界的想象作出了完整的阐释。然后他和编剧及概念设计团队去到几个现存的开放的地下墓室，不仅有十三陵、清东陵这些常见的，也有很少人去过的，比如他的内蒙古老家一个辽代的墓穴——辽庆陵，这是一个被盗的陵墓，他们当时想把洞口的积土挖开，但天气太冷，土被冻死了，最终无功而返，看来盗墓的过程着实艰辛。 “我觉得那个经验还挺有意思的。一是盗墓其实挺辛苦，因为一定是去平时没有人待的地方。二是它所有的作业又得非常隐蔽，技术性非常高，如果你挖错了，你可能挖一个月，挖偏那个地方，你基本上是前功尽弃，你必须有非常准确的判断墓穴位置的技术，然后你才能一下挖到墓顶。”乌尔善说起盗墓的心得头头是道，让人情不自禁地有些出戏：这是那个擅长先锋武侠喜剧和东方魔幻爱情的导演乌尔善吗？  影片中的几个主要人物受到了“粽子”的袭击。 高口碑特效背后的现实依据 《寻龙诀》上映至今，良好口碑多集中于这部影片的视效方面。无论是复活的丧尸还是变异者，特效整体设计和创作都满足了电影造型任务。 这次担任美术指导的还是之前《画皮2》的郝艺。乌尔善说，郝艺的个人业务能力已经成熟了很多，整个复杂的设计都是他来完成的。 电影里所有的墓穴都不是遵循现实做的，真正的墓穴要大很多，也没那么多危险机关，但又与现实有所连接。他说，这部电影里面的现实奇幻其实跟《画皮》那种纯粹的奇幻很不一样，它有一些现实的元素，让你能够找到真实生活的依据，因此这个风格对美术设计来说就是大胆发挥想象力的过程。  导演乌尔善在电影拍摄片场。 Q&A 从小说到电影 Q：拍这部片子最烧脑的在于哪里？ A：怎么把它变成电影的语言，因为这些东西听起来挺玄，拍起来根本看不懂，你怎么把它变成一种电影观众马上能体会到，能够感觉到它乐趣的，表现得很清楚的剧情设置，我觉得这个也是特别艰难的。对我们来说，这个剧本的创作是一边学一边在创作，相当于几个学生先学风水、历史、类型片的写作和规律，然后再融合原创小说，把它变成两个小时能讲完的故事。这是一个需要动很多脑子的过程。 Q：小说的容量非常大，你是如何选择叙事角度的？ A：电影是要在一个非常有限的时间里面去选择你要讲的故事角度。我觉得这可能是我们自己构架的一个电影结构，对我来说不是面面俱到地把小说里面的所有元素翻成电影，变成一个再现，那不是电影的工作。因为我们知道，一个文学作品它的阅读时间是没有时间限定的，它的想象空间是非常个人化的，文字提供的东西很抽象，每个人有不同的视觉还原。但是电影的片长是一个大前提，两个小时讲完一个完整的故事，表现一个既定的主题。 Q：《鬼吹灯》的世界是先构建了四个门派的体系，再去构建一个电影的地下世界，这个思路是怎样产生的？ A：我们在电影的创作里面选择了最有价值的元素，把它电影化了。我觉得这是一个整体的电影观念，把探墓这个外部的动作行为，变成内心的探险。门派那些元素电影可能讲不清楚，所以我更感兴趣的还是把进入地下世界这个探墓的过程，把这个概念做出来，我觉得电影已经不容易了。 (责任编辑：admin) |