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这所艺术学院曾经培育出了Ossie Clark、Zandra Rhodes等传奇设计师，但如今，这所学院的领导却不得不承认，那些最有才华的学生只有依靠奖学金才能凑够学费。其他人不得不从事一些卑微的工作来维持生活。 上周盛事的入围者中不乏许多皇家艺术学院的优秀毕业生，包括女帽设计师Philip Treacy，生态设计师Christopher Raeburn，Nina Ricci品牌的Peter Copping，以及创业渐入佳境的Erdem Moralioglu等人。  图4：女帽设计师Philip Treacy和皇家艺术学院资深男装设计教师Ike Rust “但现在，学习时尚专业已经成了一种挑战，”Erdem说到，其本人在皇家艺术学院学习时，成绩优异，所获得的奖学金足够支持学业。 我最后一次与Louise Wilson的深入谈话是在国际系列发布后不久，当时我们正在和一位摄影师朋友Chris Moore共进午餐。 我们坐在国王十字车站附近的Grain Store餐厅里。坐落在这里的新校园离原位于市中心的拥挤的旧教学楼很远——这里是Louise极不情愿离开的地方，也是女帽设计师Stephen Jones等明日时尚之星信步闲逛过的地方。  图5：Louise Wilson和Stephen Jones Louise操着她那一贯犀利的言辞，抱怨着大批外国学生的涌入，虽然这一现象缓解了学院财务状况的燃眉之急，但外国学生们往往过于胆小，总是困在自己文化和语言的小圈子里，老师们很想帮助他们找到自己的立足点、最终破茧成蝶，但却有心无力。 不过，外国学生几乎在所有学院中都占据着很大比例。正如Dagworthy所说的，在英国的教育体系中，三分之一为本土学生，三分之一来自欧洲，三分之一来自亚洲。这些学生均需要父母支付每年至少三万镑左右的学费。外国留学生的总支出则在十万镑左右，包含生活费在内。  图6：Suzy和Wendy Dagworthy教授 我曾经去过几次旧金山艺术大学，也曾观看过他们每季纽约时装周时举办的发布会。在那里，亚裔学生占大多数，在发布会上的表现也很抢眼。不过，几乎所有的学生，不是接受资助、就是兼职赚钱。 “我在圣马丁学院读书的时候，每学期学费才八镑！”Gladys Perint Palmer说道，她是旧金山大学的时尚总监，也是一位著名的时尚插画师。她指的是上世纪60年代晚期在伦敦求学时的学费。 Elisa Stephens的祖父于1929年创立了旧金山艺术大学，她本人则是现任院长，学院现有18,000名本科生及研究生，是全美规模最大的私立艺术设计学校，而目前学校的规模仍有大好的发展前景。发展目标是在之后的五年中，学生数目增长到100,000名，其中很大一部分增长人数将是在线学习数字化课程的学生，而此种课程已经发展得较为完善了。  图7：Gladys Perint Palmer作为客座导师到场观看，Margherita Missoni和旧金山艺术大学的一位学生交谈 “当初建立这个平台时，我们设想的最大招生容量就是十万，”Stephens博士说到，她认为，从旧金山校园实址向虚拟数字化平台的转化的做法是可行的。依照她的观点，无论是生活在威斯康州乡下并已为人母的女性、还是来自台湾的聪明才子，都可以先选择在线课程，之后再去加州的大学进修一个学期。 但是，这是否可以作为时尚教育问题的答案：一所技术先进、极具现代化风格的网上虚拟教育学院真的是解决当今时尚教育问题的答案么？学生们可能学到了不少知识，但却无法当面向老师请教问题，也无法收获校园内珍贵的同窗友谊。往积极的方面想，那些具有潜力的学生们省下了高昂的学费，可以借助数字化的形式来培养自身能力。 这就是一个大问题。对于时尚这个触觉、感觉与视觉同等重要的学科，是否可以借助电脑，削减时尚教育成本，在21世纪打造出一个虚拟工作室？ 关于这一问题，我很想听听来自世界各地的不同声音。 (责任编辑：admin) |